Ne dites pas à Simon Vergnol, qu’il est chanteur. Monsieur est un raconteur d’histoire, accompagné de ses musiciens, les Morotchovs. Et là, ne lui demandez pas non plus d’où vient ce nom d’origine russe, il vous sortira une histoire différente à chaque fois !!

Entre Fersen et HK, les textes grinçants du groupe virevoltent entre valse, chanson française ou même western spaghetti.

A vos claviers et souris, délectez-vous de cette session, qui vous fera, j’en suis sur, hocher la tête et taper du pied. Remboursé ou satisfait !!!

Comme à son habitude Cali y parle d’amour, malheureux souvent, mais rend avant tout hommage à ce village et à ses habitants qui l’ont vu grandir.
Le retour aux sources de Cali se veut plus posé que dans ses précédents albums, musicalement en tout cas, les mélodies laissant la part belle à des textes touchants, réalistes et épurés.

Désormais, vous connaissez le nombre d’habitants de Vernet les Bains, il ne tient qu’à vous d’en découvrir davantage. Qui mieux que Cali, lui même, pour vous en parler et c’est lors de son concert aux Moissons Rock, le 11 Mai dernier que nous l’avons rencontré.

Mais avant de se déchainer devant ces punks déjantés, c’est en loges que nous avons eu la chance de les rencontrer.
De leur émission télé « La vie en rock » sur « l’énorme TV » aux titres de leur prochain album « 7ème ciel » (dans les bacs le 14 Octobre prochain) en passant par des questions existentielles telles que « Pourquoi tous les dictateurs ont-ils une moustache ? », c’est avec cette bonne humeur et cette répartie qui leur sont propres que Laurent Honel, Paul Léger et Yves Giraud se livrent et se lâchent dans une interview Rock’n Roll devant les caméras des music’ovores.

Leur dernier album «  Ladilafé  » sortit en Août 2012 est avant tout un hommage à Patricia Bonnetaud,récemment décédée, une femme de l’ombre et leur  » fée protectrice  » comme ils aiment l’appeler. Cette passionnée de musique et dénicheuse de talents les avait découvert et signé à leurs débuts.
 » Ladilafé  » l’album est à l’image de la chanson du même nom. Il traite de sujets graves ( l’homophobie, le front national, l’euthanasie, … ) sans jamais être pesant grâce à un ton léger, teinté humour et d’optimisme, sur des musiques entrainantes propres à Tryo.
Malgré le temps qui passe ( 18 ans depuis la sortie de leur premier album ) Tryo traverse les années avec toujours autant de fraicheur et d’énergie sans jamais renoncer à leurs idéaux et à leurs coups de gueule.

C’est avec grand plaisir que nous avons passé un moment en compagnie de Guizmo, chanteur et guitariste charismatique, pour parler de ce dernier opus.

Les personnages sont toujours aussi présents que dans ses précédents albums, personnages derrière lesquels Olivia exprime sa vision des rapports humains et de leur travers, mais pour la première fois Olivia se dévoile davantage, notamment sur la chanson «  Volver  » où elle évoque le deuil suite au départ d’une personne chère.
 » Le calme et la tempête  » se révèle être un quatrième album très réussi, sublimé dans sa version scénique que nous avons eu la chance de découvrir lors de son concert à la Cartonnerie (Reims) le 13 avril dernier.

Quelques heures auparavant c’est dans sa loge qu’Olivia nous reçoit en toute simplicité pour nous parler de son dernier opus.

The Weasel and the Wasters, ou ce groupe rémois qui s’est fait remarquer en signant plusieurs titres pour la série à succès Bref.

Ne gâchez plus votre temps à lire ce palabre, montez le son à fond, et laissez vous prendre et surprendre par ces belettes, avec cette session acoustique, qui ressemblait à un vrai parcours du combattant.

Les music’ovores sont prêt à tout pour un tel résultat, et quel résultat !

ROVER, son premier album éponyme est à l’image de l’homme que nous avons rencontré: imposant, majestueux et inclassable. La seule chose qu’il ne laisse pas transparaitre à travers ses chansons mélancoliques c’est sa gentillesse, sa simplicité et son sourire !
De sa vie au Liban à son retour en France en passant par sa nomination aux Victoires de la musique, l’artiste autodidacte et multi-instrumentiste nous parle de ce 1er album aussi étonnant que remarquable.
Écouter ROVER c’est partir en voyage tel un vagabond et contempler des paysages variés, teintés de folk et de rock et s’entendre susurrer à l’oreille des mots poétiques chantés avec grâce, élégance et fragilité.
Vous l’aurez compris, ROVER, chez les music’ovores on l’adore, on en redemande et on ne saurait trop vous conseiller d’aller le voir sur scène où sont talent se révèle indiscutable.

Créé en 2004, le groupe a développé son style original en se produisant sur scène pendant quelques années avant qu’il sorte son premier album, Applause. Cet album envoûtant lui a permis d’agrandir  son public en Europe et à l’international.

Le groupe est composé de 5 talents, Maarten Devoldere, Jinte Deprez, Patricia Vanneste, Simon Casier et Christophe Claeys. Ils ajoutent tous leurs styles personnels et créatifs dans la composition de la musique et dans les concerts.

N’ayant pas peur de prendre des risques, ils expérimentent de nouveaux genres et ambiances pour mettre en valeur leurs chansons riches, audacieuses et éclectiques. Certaines chansons de leur second album, Rats, récemment sorti, ont été enregistrées dans le métro, dans une cave et même dans un parc.

Voulant en savoir un peu plus sur ce groupe singulier, nous sommes allés parler avec Maarten et Jinte au sujet de Rats, de la vie en tournée et de leurs projets pour l’avenir.

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The music’ovores had the pleasure of meeting the unique alternative pop band, Balthazar, before their concert at the Cartonnerie in Reims, France.

The band was created in 2004, but only released its debut album, Applause, in 2010; focusing on live concerts, developing their original style and building up a solid fanbase over the years.

Its very talented members, Maarten Devoldere, Jinte Deprez, Patricia Vanneste, Simon Casier, and Christophe Claeys, all play essential roles in the creative flair and unforgettable performances of their music.

They haven’t been afraid to experiment with new atmospheres and styles in order to enhance their rich, daring and eclectic music. Certain tracks from their second album, Rats, which was released recently, were recorded in subways, basements and parks.

It was thus with much enthusiasm that we spoke to Maarten  and Jinte, about Rats, life on tour and their future projects.

C’est un peu résumé, mais pour avoir le détail il faut regarder l’interview de ce groupe, Trent, à qui nous devons un retour en enfance, avec ce tournage dans une école, celle de Pierry.

J’aurais aimé, comme pour me rappeler des souvenirs, m’asseoir au fond de la classe, contre le radiateur et ne rien écouter. Mais entre la compo du groupe, et cette belle reprise de Depeche Mode, j’ai eu vite fait de laisser trainer mon oreille, et m’intégrer à la ronde qui se formait au milieu de la cour.

La récrée est bientôt finie, alors dépêchez vous d’en profiter, et ne loupez pas ces deux nouvelles sessions !

C’est afin d’en savoir un peu plus sur ce groupe anciennement dit à « groupies » et sur leur nouvelle tournée, que nous sommes allés poser quelques questions à Adrien Gallo (Guitare/Chant) et Karim Reveillé (Batterie).

Bien moins soporifique qu’un cours de droit dans un amphi de 400 personnes un vendredi après midi, ce groupe de jeunes parisiens, Madison vs Marbury (d’où la petite leçon de droit) nous accueille dans leur studio par un samedi après midi pluvieux.

Le groupe, composé de Victor Olivry et Timothée Rossignol, rencontré il y a un an lors du tremplin Really Mad Stage, pour lequel je faisais parti du jury, et accompagné, pour l’occasion, de Thomas Guibert à la batterie, peut se targuer de voir sa popularité monter en flèche, depuis la récente médiatisation de son chanteur.

Madison vs Marbury nous livre, avec toute la sympathie qui est la leur, une toute nouvelle compo, longtemps restée sans nom, mais que vous pouvez désormais appeler « Ways », ainsi qu’une reprise du groupe Dolly, qui rappellera des souvenirs d’adolescence à certains d’entres vous.

Madison vs Marbury sur facebook.

A l’écoute, je comprends pourquoi ce disque m’était tombé des mains voilà quelques mois : les deux pieds bien enfoncés dans de la musique classique contemporaine, cet album me paraissait hors de portée. Avec un peu de recul… et ma bonne résolution en poche, j’ai écouté le bonhomme me raconter ses histoires sans a priori ni fermeture d’aucune sorte. Résultat : Sans avoir totalement succombé au charme hors normes de l’album, j’y ai pris un certain amusement, je dois bien le remarquer.

Album éminemment mélodique, Fatras est un ensemble de 23 fragments musicaux d’une richesse et d’une curiosité presque effarante. Mêlant des sonorités ethniques à un classicisme relaxant agrémenté tantôt de riff rockeux tantôt de voix impressionnistes, l’artiste semble se montrer sous les trait d’un véritable sculpteur de sons, un plasticien de la musique. Narrativement enthousiasmant, produit discographique des plus éloignés de notre société de sur-consommation où la musique est avant toute chose un divertissement, Antoine Bataille se joue des règles du merchandising à outrance et s’affiche comme un partisan de anticonformisme. C’est un peu un Don Quichotte de la bande FM. Il est d »ailleurs divertissant de voir l’énergumène sur des vidéo ou encore en live : avec son apparence élancée, son long nez pointu, ses cheveux en bataille et son complet moustache-barbiche, on a l’impression de se retrouver face au fils caché du chevalier à la triste figure et de Triphon Tournesol. Antoine Bataille s’avère être un véritable virtuose instrumental à l’univers très personnel complètement atypique. Entre rêverie, fantasme abscons, dérive de la raison… Mince ! À trop l’écouter, on en deviendrai presque philosophe.

Fatras #10a est sorti en 2010… Vous me direz, Olvig, qu’est-ce qu’il te prend ? Pourquoi nous en parles-tu ? Et bien j’aborde le sujet car en mars prochain sort « Etrange-moi », son 11ème album, et que durant tout le premier semestre de cette année, on découvrira son travail sur plusieurs spectacles, principalement des pièces de théâtre dont il a signé la conception sonore. Et puis surtout, parce qu’être Music’ovores, c’est avoir tout l’appétit du monde pour dévorer les musiques en tout genre. Si je suis parvenu à vous intriguer, n’hésitez pas à vous rendre sur son site internet, antoinebataille.com.

Olvig

Retrouvez ci dessous les vidéos des sessions, et pour ceux qui en veulent encore, rendez vous ici http://www.denhouse.bandzoogle.com

Bon je l’admets, ma vanne possède d’énormes limites… Je n’assume qu’à moitié, c’est pour cette raison que je ne ferai aucun enchaînement.

Balthazar, c’est en réalité cinq jeunes belges, comme je le disais plus haut : Marteen, Jinte, Patricia, Simon et  Christophe. Cinq flamands qui se sont réunis autour d’un rock alternatif au succès grandissant et pour cause : trouver ce disque donne autant de plaisir aux oreilles que le fait de trouver la fève en forme de zigouigoui bédéesque quelconque au cœur de la frangipane alors qu’on a six ans et demi. Ce second opus de Balthazar, c’est la myrrhe, l’or et l’encens réunis en un mélange de Brit Pop à la sauce groovy. Ouais, je file la métaphore… avec toujours un fond de honte mais progressivement j’endosse mon erreur avec légèreté.

J’assume parce que tomber sur la musique de ce groupe m’a véritablement fait l’effet de trouver un trésor. Parce que la musique de Balthazar m’a donné cette impression d’un aboutissement. Les cinq belges ont su digérer tout le meilleur de la scène rock anglo-saxonne de ces quinze dernières années avec ses accents d’Oasis, d’Arctic Monkeys. Ou encore, rien que pour la voix du chanteur, Marteen Devoldere, les fortes similitudes avec le Damon Albarn de Gorillaz (plus que celui de BLUR, ce qui n’est pas pour me déplaire) ou encore de Tom York avec une maîtrise certaine et une nonchalance charmante. Ça sent bon le Fish n’ Chips agrémenté d’une bonne blonde bien mousseuse avec la classe en plus. On est loin de la poudre d’amande pleine de beurre mais avouons que ce n’est pas plus mal. Même, on en remange encore et encore. Un tel menu, on arrive jamais à satiété.

Et ça tombe bien car Balthazar est en concert à la Cartonnerie de Reims le jeudi 21 mars prochain, une bonne raison d’y goûter ou de s’en resservir une part. Ou bien pour commencer vous pouvez allez découvrir l’univers du groupe ICI !

Une bonne année pleine de bons sons à vous tous !